佐藤瑞季 個展 すきまのかたち
Mizuki Sato Solo Exhibition
shapes of the interspace

この度、gallery neo_ は、G’ s Gallery Tsukuba にて版画家 佐藤瑞季 ( さとうみずき ) の個展を開催する運びとなりました。 佐藤は、大学院在学中より水性木版を用いて「水」についての作品に向き合い、薄い和紙に摺ったイメージをレイヤーにすることで構成し新たなイメージを表出させます。

作家と「水」との関係は故郷の佐賀の山麓で過ごした子供時代に遡ります。幼少期に親しんでいた水は、「晴れればプールとは比にならないほど面白い絶好の遊び場であったし、雨が降れば濁流が押し寄せる危険な場所でもあった。いつも飛び移って遊んでいた岩の配置が、ある大雨のあとに変わっていたこともあった。」といいます。生活の中に水との豊かな関係があり、穏やかな”せせらぎ”にも破壊的な”濁流”にもなる水の在り方に触れる環境で育まれた感覚は作家のアイデンティティーの一部と言えるのかもしれません。

現在、人と関わる仕事の傍ら制作を続ける佐藤は、「版を磨き、木を彫り、何度も摺り、色を見つけていく行為は、自分自身が唯一全体から離れて『個』に戻れる時間」であり、「私という人間を整えるための生存戦略である。」と話します。

しかし、そうして生み出される作品は”生存戦略”という強い言葉とはかけ離れ、その微かな色のレイヤーによって重ねられた曖昧な輪郭線は、霧のように現れ、観るものの心象を映し出す鏡のようでもあります。

従来の版画が「複数の版を重ねて画面を構成する」という特性であるのに対し、佐藤のそれは、性質・工程を分解し、分解したまま「版」という存在を再構成する試みです。佐藤は、同時に自身の制作を「思考の新陳代謝」と捉えます。「もともと一つの場所に留まることが苦手な性格であるため、複数のコミュニティを反復横跳びするように生きてきた。定まった場所・定まった感覚の会話や考え方が繰り返されることで、まるで滞留した水が腐っていくように、自分自身の思考が鈍化していく。」　作家独自の版画手法によって行われる分解、再構成の工程を通して自身の気が浄化されるのです。

「すきまのかたち」と題された本展では、その制作の過程に触れるとともに、 新作を含む約10点を展示販売いたします。この機会にぜひご高覧いただけ ますと幸いです。